The Dave Brubeck Quartet – Gone With The Wind, 1959, US

Перевод текста с конверта.

О достоинствах квартета Дейва Брубека уже немало писали: о его месте в джазе, о его вкладе в развитие жанра и многом другом. Слушая, как свободно текут мелодические линии и развиваются знакомые темы на этой записи, вы поймёте, что слышите квартет в лучшей форме. Мы считаем, что музыка говорит сама за себя и не нуждается в пояснениях. Поэтому я хотел бы рассказать лишь о некоторых событиях, произошедших во время записи альбома, и привести несколько замечаний самого Дейва о пьесах.

Уже с самого первого дубля мы поняли, что сессия будет по-настоящему свинговой, — и так оно и вышло. По-моему, примечательно, что три четверти композиций удалось записать с первой попытки, если позволительно употребить такое выражение. После прослушивания первого воспроизведения Брубек и остальные почти неизменно говорили: «Готово! Давайте следующую». Так продолжалось всю сессию, пока не пришло время отправляться на вечерний концерт Дейва в Orange Grove College в Коста-Месе, штат Калифорния, где мы также делали запись.

Некоторые композиции, ставшие основой для импровизации, квартет впервые сыграл прямо в студии. В ряде случаев слышимые здесь аранжировки не были подготовлены заранее, а рождались непосредственно во время записи. Поэтому в «Georgia on My Mind» вы услышите низкую басовую ноту в начале и довольно неожиданное окончание фразы у Дейва. Все в студии гадали, как он завершит пьесу, и с напряжением ждали последней ноты. Любопытно, что «Georgia on My Mind» и «Swanee River» давно входят в число любимых мелодий Дейва, но лишь теперь ему удалось их записать.

Обратите внимание и на две версии «Camptown Races». У каждой оказалось собственное достоинство, поэтому мы оставили обе. Первая — первоначальный дубль сессии, а вторая заинтересовала нас более выраженным вест-индским ритмом, который сыграл Джо Морелло. Кстати, это тоже возникло совершенно случайно: никаких сигналов и предварительного плана. Всё в тот момент складывалось само собой.

Вот как сам Дейв описывает «Look Down That Lonesome Road»: «Это маленькая драма, изображающая историю человеческой жизни. В начале — одиночество, затем более полная, насыщенная жизнь и, наконец, постепенное возвращение к одиночеству старости в конце пути». Щелчки, слышимые в конце пьесы, сделаны намеренно: они изображают шаги.

Джин Райт предложил исполнить «Ol’ Man River», которую ему давно хотелось сыграть. А Джо Морелло внёс свой вклад в южную тему альбома, удлинив цитату из предыдущей пластинки Брубека «Newport 1958», где в ударном соло «C Jam Blues» он процитировал «Short’nin’ Bread». Теперь он развил эту цитату в отдельную вещь — добавил, так сказать, немного дрожжей к прежнему «Short’nin’ Bread».

Идея альбома, пробуждающего воспоминания об американском Юге, пришла Дейву после концертного турне по южным штатам. Ему захотелось записать пластинку старых, хорошо знакомых мелодий — в противовес уже вышедшему альбому собственных сочинений (CL 1251). Он надеялся, что эта музыка понравится всем: на Севере, Юге, Востоке и Западе.