Wynton Marsalis, Edita Gruberova — барочная музыка для трубы · США, 1984

Перевод текста с конверта.

Величайшей эпохой для трубы был XVIII век: композиторы относились к этому блестящему и торжественному инструменту со всем восхищением, которого он заслуживал. Сегодня труба занимает довольно скромное место в симфоническом оркестре и обрела настоящую отдушину для своего дарования в джазе. Чтобы услышать трубу во всём её церемониальном великолепии, приходится возвращаться к эпохе музыки, записанной на этой пластинке Уинтоном Марсалисом. Примечательно, что сам Марсалис не менее известен в джазе, чем в классической музыке: он первым получил премию звукозаписывающей индустрии Grammy одновременно в категориях джаза и классики — за концерты для трубы Гайдна и Гуммеля, выпущенные CBS Masterworks.

Мало какой композитор воздал трубе больше почестей, чем Генри Пёрселл. В его музыке встречается множество пьес, именуемых просто «Trumpet Tune» или «Trumpet Air». Его ода на день рождения королевы Марии 1694 года «Come Ye Sons of Art» стала последним таким поздравлением, написанным композитором: уже в следующем году Пёрселл получил заказ на траурную музыку после смерти английской монархини. В «Sound the Trumpet» два контратенора подражают плавным фразам труб, перекликаясь на словах призыва прославить величие праздника.

В драме «Король Артур» музыку написал Пёрселл, а текст — Джон Драйден. Пьеса первоначально прославляла Карла II, затем была переделана в честь Якова II и ещё раз переработана для Вильгельма III. Несмотря на успех произведения, большая часть музыки Пёрселла со временем исчезла из репертуара; однако «Trumpet Tune» из пятого действия и сегодня остаётся любимой пьесой хороших трубачей.

«Индийская королева» содержит отдельные музыкальные эпизоды, родственные «Come Ye Sons of Art». Пёрселл, как и другие композиторы своего времени, экономно использовал собственные находки. Пьеса Драйдена и Пёрселла начинается в героическом стихотворном стиле, прежде чем стать оперным действием. Среди запоминающихся номеров, включённых в эту запись, — увертюра, «Entr'acte» и «Trumpet Tune». «Let the Bright Seraphim» относится уже к оратории Генделя «Самсон», написанной на сюжет трагедии Джона Мильтона «Самсон-борец». Герой постепенно набирает силу в своём трёхчастном соло, а затем вспыхивает блестящий дуэт израильтянки (её единственное появление в оратории) и трубы. По построению это родственная венецианской бравурной арии пьеса, одновременно превосходное испытание виртуозности трубача.

Подобно Пёрселлу, Георг Фридрих Гендель посвящал музыку царствующим британским монархам. «Eternal Source of Light Divine» — дуэт высокого голоса и трубы из оды ко дню рождения королевы Анны. Слова обращаются к вечному источнику света и просят его лучи умножить сияние того дня, когда родилась Анна, принесшая мир на землю. В сочетании с трубой светлая кантилена сопрано обретает особую выразительность.

Джузеппе Торелли написал 28 сонат для трубы в Болонье, где служил музыкантом (умер в 1709 году). Два произведения на пластинке представляют его Сонаты для трубы: буквально это сонаты для пяти инструментальных партий — трубы и четырёх струнных с бассо континуо. Камерный состав не мешает музыке звучать ярко и масштабно.

Почти забытый сегодня немецкий композитор Иоганн Фридрих Фаш (1688–1758) обладал замечательным полифоническим даром и пользовался уважением современников, не меньшим, чем Иоганн Себастьян Бах, хотя впоследствии оказался в его тени. Значительная часть музыки Фаша не была опубликована при жизни и ещё ждёт изучения. Его концерт ре мажор для трубы, двух гобоев, струнного оркестра и континуо сейчас возрождается благодаря свежести сочинения и его своеобразному итальянскому оттенку.

Иоганн Мельхиор Мольтер (около 1695–1765) известен прежде всего концертами для кларнета, хотя сочинил почти сотню концертов для самых разных инструментов. Подобно Фашу, Мольтер ориентировался на итальянскую стилистику. Концерт для трубы № 2, который играет здесь Уинтон Марсалис, особенно блестящ в крайних частях и удивительно новаторски поёт в медленной: раньше солирующая труба нередко отдыхала, пока другие инструменты играли нежную музыку. Мольтер же дал солисту кантилену, опередившую вкусы своего времени.

Роберт Т. Джонс.