Thelonious Monk Quartet – Sphere

Перевод текста с конверта.

Трудно поверить, что музыку Телониуса Монка когда-то называли слишком авангардной и слишком трудной для понимания. Когда в конце сороковых годов я начал слушать бибоп, мне помнится, что творчество Чарли Паркера и Диззи Гиллеспи не вызывало столь же резкой критики, какая доставалась Монку. Между тем Монк был и остаётся музыкантом, твёрдо стоящим на почве джазовой традиции. Его музыка не только прекрасно организована, но и отличается строгой дисциплиной. Более того, она гораздо теснее связана с искусством прежних великих пианистов — Эрла Хайнса, Тедди Уилсона, Фэтса Уоллера и других, — чем музыка почти любого другого представителя бибопа. Необычным для слуха казалось то, что Монк исполнял множество собственных сочинений, каждое из которых сразу выдавало почерк автора.

Монк всегда стремился развивать музыку мелодически, отходя от исходной темы и увлекая слушателя в удивительный мир новых гармонических и ритмико-мелодических связей. Кому не знакомы «Round About Midnight», «Ruby My Dear», «Off Minor», «Well You Needn’t», «Epistrophy», «Blue Monk» и другие его сочинения? Телониус Сфир Монк обогатил джазовую библиотеку одними из самых выдающихся и долговечных произведений последних трёх-четырёх десятилетий.

Основные факты его биографии хорошо известны. Он родился 10 октября 1920 года в Роки-Маунт, штат Северная Каролина, и вырос в Нью-Йорке. После частных занятий музыкой Монк стал играть на поздних клубных сессиях, в частности в Minton’s и заведении Кларка Монро Uptown House, вместе с Кенни Кларком, Джо Гаем, Доном Байесом, Диззи Гиллеспи, Липсом Пейджем и другими. Некоторое время в 1944 году он работал с Колменом Хокинсом, а летом 1946-го несколько недель — в биг-бэнде Диззи Гиллеспи. Но большую часть жизни он возглавлял собственные ансамбли. В последнее время нездоровье, принявшее форму острого паралича, не позволяло ему выходить на концертную сцену, выступать в клубах и работать в студиях. И всё же самое замечательное в Монке, как и в покойном Эрролле Гарнере, состоит в том, что он сравнительно рано достиг полной стилистической зрелости: его собственную игру трудно датировать по каким-либо узнаваемым признакам.

Настоящая пластинка записана во время европейского турне «Jazz Expo ’67», когда квартет Монка вместе с целым рядом других коллективов гастролировал по Европе. 27 октября Телониус выступал в Лондоне; в нескольких пьесах к квартету присоединялись Рэй Коупленд, Фил Вудс, Джонни Гриффин и Джимми Кливленд. Парижский концерт состоялся 14 ноября 1967 года.

Этот альбом интересен по нескольким причинам. Во-первых, вся программа состоит из джазовых стандартов, а не из пьес самого Монка. Во-вторых, записи содержат несколько весьма продолжительных исполнений. В-третьих, Париж, кажется, всегда побуждает пианиста играть особенно вдохновенно. Я неоднократно видел и слышал его здесь в июне 1954 года, в том числе на памятной ночной сессии, когда он присоединился к квартету Джерри Маллигана, чтобы сыграть необычайно интересный блюз. В апреле 1961 года Монк вновь приехал в Париж со своим квартетом; компания Riverside записала его выступление в «Олимпии».

В 1961 году в составе квартета были тенор-саксофонист Чарли Рауз, контрабасист Джон Ор и барабанщик Фрэнки Данлоп. К гастролям 1967 года двух последних сменили Ларри Гейлс, пришедший весной 1964 года и оставшийся до 1969-го, и Бен Райли, вступивший в ансамбль за несколько месяцев до Гейлса и покинувший его в 1968-м.

Чарли Рауз родился в Вашингтоне 6 апреля 1924 года и принадлежал к поколению боперов, игравших на 52-й улице в конце сороковых. Ранее он выступал в оркестрах Билли Экстайна и Диззи Гиллеспи, позднее — у Дюка Эллингтона и Бадди Рича. В 1959 году Рауз присоединился к Монку и оставался с ним более десяти лет, за которые, вероятно, лучше любого другого музыканта изучил своеобразное чувство времени Телониуса. Послушайте, с какой уверенностью и свободой он вступает в «Lulu’s Back in Town». Единственным недостатком Рауза можно было бы назвать разве что его неизменную надёжность: он редко отклонялся от формы, всегда умел оттенить загадочную игру Монка и при этом не получил той доли признания критиков, которую заслуживал как его постоянный партнёр.

Приятно слышать и столь умные, мелодичные, созидательные соло Райли и Гейлса. Бен родился 17 июля 1933 года в Саванне, штат Джорджия, а Ларри — 25 марта 1936 года в Нью-Йорке.

Каждая сторона пластинки открывается фортепианным соло без сопровождения. В сольной игре Монка есть особая мягкость, почти наивность, не похожая ни на что другое. Возможно, «Just One Way to Say I Love You» Ирвинга Берлина записана ещё на репетиции перед концертом: аплодисментов в конце не слышно. Но это прекрасное исполнение пьесы, входившей и в репертуар альбома CBS «Monk» 1964 года. «Just a Gigolo» занимает всего один хор и по существу служит вступлением к развёрнутой «I’m Getting Sentimental Over You». Обе мелодии много лет оставались любимыми у Телониуса.

Когда я видел Монка в Париже в 1954 году, он иногда устраивал на сцене нечто помимо музыки и вообще держался как человек, стремившийся прослыть богемным художником. Но Париж 1967 года, как показывает эта пластинка, — совсем другое дело: здесь от начала до конца звучит только музыка.

Алан Морган (Alun Morgan).